Les roses Iribe en hommage à Paul Iribe © Manuel Cohen
PORTRAIT EN IMAGES. Jusqu'au 25 novembre 2023, Hélène Morbu expose ses œuvres à la galerie nantaise Mira. Pour Maison à part, la céramiste et designer revient sur son parcours et sur le processus de création de trois de ses œuvres. Rencontre.
Originaire de Saint-Quentin, une ville réputée pour son patrimoine Art déco qui ne manquera pas de l'inspirer, Hèlène Morbu se forme d'abord au design à l'ESAD de Reims avant de se spécialiser dans la céramique à l'ENSAMAA Olivier de Serres. "La céramique est une matière mouvante que seule la main peut façonner. Elle invite à la création", témoigne Hélène Morbu dont le travail repose sur la maîtrise de la matière et une quête d'équilibre. Elle crée ainsi des collections autour des arts de la table et des pièces uniques aux formes épurées et géométriques.
Hélène Morbu expérimente sans cesse de nouvelles manières de travailler la céramique © Didier Gouvard
L'expérimentation au cœur de son travail
Attentive à l'harmonie entre la forme et la couleur, Hélène Morbu joue sur les contrastes entre l'émail mat, brillant ou satiné, et la terre colorée dans la masse. "J'utilise différentes techniques : le modelage, le tour, le moulage, la plaque. Il m'arrive aussi de travailler avec des outils à priori non destinés à la céramique comme un peigne de carreleur. J'aime explorer, expérimenter et la céramique est magique pour ça", indique Hélène Morbu dont la créativité a, plusieurs fois, été récompensée. En 2016, la céramiste a été lauréate du prix Jeune Création Métiers d'Art, décerné par les Ateliers d'Art de France. Et en 2019, elle a reçu le Prix Le créateur de la Fondation Ateliers d'Art de France. Exposition Orbe, jusqu'au 25 novembre 2023 à la galerie Mira, 1 rue Voltaire, 44000 Nantes. Découvrez dans les pages suivantes les créations de Hélène Morbu.Hélène Morbu, alchimiste de la céramique
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Calice, un vase qui respire
Le vase Calice © Hélène Morbu
"Pour le vase calice, je suis venue créer une résille avec un peigne sur la plaque de terre. Puis, j'ai repoussé la terre pour créer des incisions et donner l'impression d'un vase qui respire. La difficulté réside ici dans la finesse de la résille qui doit cependant être suffisamment solide pour tenir et dans l'assemblage", explique Hélène Morbu.
Calice, un vase qui respire
L'amphore Faraday ou quand un accident se transforme en création
Les amphores Faraday nées d'un accident de four © Hélène Morbu
"Un jour, mon four a eu un problème de résistance, il s'est arrêté avant que l'émail ne fonde lui donnant cet aspect lumineux et poudré. J'ai trouvé ça intéressant. Il a donc fallu que je retrouve la température, avec seulement trois degrés de marge, où il s'était arrêté pour donner naissance à l'amphore Faraday."
L'amphore Faraday ou quand un accident se transforme en création
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Des roses en hommage à Paul Iribe
Des roses en hommage à Paul Iribe © Hélène Morbu
"En hommage à Paul Iribe, décorateur de renom du mouvement Art déco des années 1920, j'ai voulu réinterpréter à mon tour ce motif de rose avec plus de volume et en partant d'un élément géométrique simple : la sphère. J'ai réalisé plusieurs formes de roses plus ouvertes ou refermées avec des zones brutes et d'autres plus ou moins émaillées" précise Hélène.
Des roses en hommage à Paul Iribe
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